Panificación de la grabación del viernes 3 de julio

11.40 – 15.40 Hs.

11.40 – 12.20 preparar el estudio
12.20 – 13 grabación de la guitarra
13.10 – 13.50 grabación de voz
14.10 – 14.55 grabación del piano
15 – 16:30 producción artística (incluir algún otro instrumento etc.)

Canales:

Guitarra – canal 3
Voz – canal 3
Piano L - canal 3
Piano R – canal 4
Piano tapa – canal 5

Microfonos:

Guitarra: AKG 414 al ampli
Voz: AKG 414 (anti pop)
Piano L: AKG 414
Piano R: AKG 414
Piano tapa: SHURE SM 58

Elementos necesarios: AKG 414 (2), antipop, pipetas, cables, shure sm 58, auriculares, amplificador de auriculares, adaptadores (plugs).

Resumen de la grabación del Miércoles 17/6

El día miércoles, la sesión de grabación comenzó con el microfoneo de la batería. Para esta tarea habíamos calculado unos 45 minutos y este tiempo (o a lo sumo unos pocos minutos mas) fue el que tardamos en hacerlo. Desde ese momento fue que empezaron los problemas. Cuando nos disupismos a comprobar que las señales de todos los micrófonos llegaban a la consola y también volvían al Pro Tools había 2 o3 canales que no volvían. Estuvimos como 40 minutos con los músicos esperando en el estudio resolviendo el problema (que nos era ajeno, en el terciario habían modificado unas conexiones) con la ayuda de Andrés Butelman.
Una vez resuelto el problema y con todo dispuesto a grabar, comenzamos a hacerlo.
Conectamos un bajo, guitarra y voz de referencia para que el baterista pueda ubicarse y se hicieron 5 tomas de la canción Durazno Sangrando.
Una vez terminado este tema, hicimos otras 5 tomas del tema I Dont Need A Doctor en la batería.
Con casi 1 hora disponible nos pusimos a garbar el bajo. Lo grabamos con un micrófono tomando un amplificador y también por línea. Hicimos 1 toma de cada canción porque los músicos quedaron conformes y nosotros también.
Una observación para realizar es que los cables Plug Plug nos alcanzaron justo, ya que usamos todos los que estaban disponibles.

Realizado y Subido por Fernando Pojomovsky.

Planificación de la grabación

Tiempo de grabación 7.45 – 12.05
7.45 – 8.30 armado y microfonéo del estudio, ruteo de los canales, seteo de pro Tools
8.30 grabación (batería) – 9.30
9.30 grabación (bajo) (línea y amp) 10.20
10.20 grabación (guitarra) – 11.10
11.10 - 12.05 piano
12.05 – 12.15 desarmar

bata

Canal 3 – bombo (mic bombo)
Canal 4 – tacho (sm 57)
Canal 5 – tom 1 (mic tom)
Canal 6 – tom 2 (mic tom)
Canal 7 – tom 3 (mic tom)
Canal 8 – aéreo L (sm 81)
Canal 9 – aéreo R (sm 81)

Técnica microfonéo stereo: A-B

Bajo

Canal 21 – línea (cable)
Canal 3 – mic amp (mic bombo)

Guitarra
Canal 4 – mic amp (sm 57)

Piano
Canal 10 – (sm 58) (invertido)
Canal 11 – (AKG 414)
Canal 12 – (AKG 414)

Técnica de microfonéo: X-Y

División de tareas:
Pablo Feiguin: colocación de mics y monitoreo de consola
Alejandro D’Lucca: (Conexión, ruteos), monitoreo Pro Tools.
Fernando Pojomovsky, Ana Goldberg: Asistencia
Federico Entenberg: Conexión. Ruteos

Organización del desarmado:
Pablo Feiguin: enrollar cables
Alejandro D’Lucca: guardar mics
Federico Entenberg: normalizar consola

Elementos necesarios:
Pipetas
Cables
Micrófonos: set de batería, sm 58, sm 57, sm 81 (2), akg 414 (2)
amp aur
auriculares (adaptadores)
atriles (2)


Realizado por Pablo Feiguin, Alejandro D'Lucca, Fernando Pojomovsky
Subido por Pablo Feiguin

Segundo video con After Effects

Se puede ver en HQ haciendo click en el boton o en http://www.youtube.com/watch?v=1f_03ZQIFIo

Esta nueva presentacion realizada con After Effects se trata de un texto con sombras, unas ondas denominadas "ruido fractal" y unas burbujas. Entre todos estos elementos pude crear un espacio tridimencional, donde se gira de a gusto por toda la zona, en este caso de izquierda a derecha, creando una ilusion de espacio 3-D. Para la realizacion del mismo conte con la ayuda de Pablo Feiguin, quien compartio sus conocimientos acerca de exportacion y formatos de video adquiridos en un curso de el programa en cuestion, permitiendome exportarlo con un calidad buena y de 700 a 800 KB aproximadamente.
El video cuenta con 2 ruidos fractales, uno verde y uno azul, que el programa permite adaptarlo a la forma que uno quiere, al igual que el color y el brillo.
El texto en el frente del modelo tridimencional tiene un leve efecto de sombras y iluminacion.
Las burbujas celestes en el fondo pueden ser modificadas tanto en el tamaño de las mismas como la cantidad, al igual que el color obviamente.
Detras, aunque no se muy apreciable, hay un destello de lente de color blanco.
Lo mas importante y novedoso de este clip, es una nueva funcion, con respecto al video anterior, llamada "camara". Este efecto deja modificar el angulo con el que se enfocara la imagen, dejando en evidencia que los objetos no estan parados todos en un mismo plano, sino que muestra que hay cosas atras y otras adelante, como el texto y el ruido fractal, y que hay cosas en todos lados, osea las burbujas, que estan como si fueran estrellas en el espacio.

El video es subido en Youtube con el usuario MamushkaProductora y con el titulo de "Segundo video con After effects".

Realizado y subido por Federico Entenberg

Utilización de micrófonos

A continuación se explicara la por qué se utilizó cada micrófono en cada caso.

Para grabar el clarinete se usó para la parte inferior del clarinete, por donde suenan los grabes el geffel, y arriba, donde estan las notas mas agudas el akg 414.
Este micrófono tiene la capacidad de poder soportar alta presión acústica.
Como el clarinete es un instrumente acústico se pudo aprovechar para usar un akg 414 y un geffel (se usaron dos ya que la mitad de las notas suenan en la parte de arriba, y la otra mitad en la parte de abajo)
Otro akg 414 se utilizó para grabar el piano, acompañado del micrófono condenser, ya que tambien es un instrumento acústico.
Para la batería se uso un kit especial para batería.
Se usaron dos micrófonos de condensador para grabar los platos (aereos) en forma vertical al suelo.
para el bombo otro micrófono con la capacidad de soportar mucha presión acústica.

cabe aclarar que la grabación fue en simultaneo, es decir todos tocando al mismo tiempo, por ser jazz el estilo trabajado.

Subido por Pablo Feiguin

Practica de grabacion y microfoneo del 3 de Junio

El día 3 del mes de Junio junto a Pablo Feiguin y unos integrantes de otras productoras, nos propusimos grabar un tema con el objetivo de aprender técnicas de microfoneo y mejorar nuestras habilidades de mezcla y gradación.
Pablo llevo al estudio su clarinete y una partitura de "Autumn Leaves", por lo que nos propusimos conseguir un pianista y un baterista para acompañarlo. Llamamos a Tom A. y a Nicolas E., quienes tocan el piano y la bateria respectivamente.

Microfoneo:
Utilizamos el kit de microfoneo de la bateria para grabar la misma, usando dos microfonos para los aereos, uno para el redoblante y otro para el bombo.
Para el clarinete utilizamos un Geffel en los graves y un AKG 414 en los medios.
Para el piano usamos un AKG 414 en el medio y un SM 57.
AKG 414 Geffel SM 57

En clarinete fue asignado a los canales 3 y 4, el piano al 5 y 6, y la bateria al 9, 10, 11 y 12, debido a la cercania con la otra pachera en la sala de grabacion.

Abrimos el protools y pusimos 8 pistas, uno para cada microfono ya mencionado.

Les pedimos a los musicos que tocaran en el nivel maximo en el que podian llegar a tocar, para asi fijar las posiciones de los niveles de cada microfono por separado sin que estos saturen.

Tambien pusimos un auricular conectado a la cajita en la sala, para tener un medio de comunicación con los musicos que no sean las señas. Este fue asignado al canal 1 para los auriculares.

La grabacion fue llevada a cabo de manera simultanea, ya que asi es como se hace en el jazz.

Nuestro trabajo se vio brevemente interrumpido unos minutos por la colocacion de un nuevo televisor Hitachi High Definition en el control room del estudio de grabacion.

Luego de este receso el profesor Andres estuvo practicando y arreglando la cancion con nuestro pianista y nuestro clarinetista para que se adaptara a sus habilidad y posibilidades.

La practica del tema salio muy bien, por lo que procedimos a grabarlo mientras una produccion de filmacion y fotografia estaba siendo llevada a cabo por el encargado de audiovisuales, Marcelo.

Luego de terminado el tema, nos pidio que algunos de nosotros actuaramos, frente a la camara, (tanto de video como fotografica) tocando los instrumentos, manejando la Mac o la consola, o simplemente acomodando microfonos, segun los deseos del musico.

Realizado por Pablo Feiguin y Federico Entenberg

Subido por Federico Entenberg

Actividad Nº 3

Equipamiento, insumos y ambitos necesarios para el proyecto:
· Instrumentos
· Disfraces
· Cámaras
· Computadoras
. Estudio de Grabacion
. Pantalla
· Microfonos y Altoparlantes (para sonido en vivo)
· Consola
· Luces
· Consola de luces
· Television
· Auditorio
· Lugares de filmacion


Realizado por Federico Entenberg y Pablo Feiguin, subido por Fernando Pojomovsky.